在电影行业快速的提升的同时，一大批目光如炬的投资者把目光放在了影视行业。在看到很多朋友投资影视赚得盆满锅满之后，更多的人打算投资影视。这几天，就有很多朋友问我一些影视投资方面的问题。其中有一个经常被提及的问题是：

  进行过影视投资的朋友或许都不曾考虑过这样的一个问题。其实，出品方在发起版权认购时，电影的资金筹备工作早已经就位，得到了广电总局的拍摄许可证，拿到了龙标，举行了新闻发布会，发布了开机仪式，有些甚至已经取景拍摄……可以说完全不存在资金不足的问题！那么，他们为什么还要发行版权认购呢。就像所有人心中都曾有过的疑惑那样：

  ，为什么让大众参与，共享票房收益？这样的好事，会砸到我头上？出品方是嫌自己赚的太多找人分担吗？这样的担忧太正常不过了，毕竟大家的钱都来之不易，不是大风刮来的。那么，为什么出品方会出让部分版权，让大众参投，共享票房分红呢？为什么把这样好的机会分给大家？是影视出品公司疯了吗？脑袋抽筋了？答案当然是：NO.很负责任地告诉你：哪怕你遇到投资骗局，也不会遇到神经的影视出品公司。

  可以说，不管是之前，还是现在，影视出品公司是绝对不缺拍摄资金的，尤其是在演员中心制的内地娱乐圈，一个艺人给公司带来的利益是我们圈外人士没办法想象的。再加上各种投资商、合作商、联合出品商、广告代理商等等，可以说，资金方面，出品公司完全不需要过多的担心。而且，就算是真的缺钱，他也完全用不着让大众参投。毕竟，资金雄厚的广告商、投资商多得是。那么，

  这一原因，还要从内地影视圈的商业机制说起。大家都知道，现在的内地影视圈是演员（明星）中心制。拍摄一部电影，明星的片酬要占绝大一部分。如果请的是国内一线、国际一线明星，那片酬可要高到天上了：国内一线亿……这也是怎么回事现在这么多电影喜欢用流量明星的原因，在以演员为中心的内地影视圈，荧幕上充斥着各种小鲜肉的身影，因为流量本身就是一种利益。可是，

  但是，这一情况无法动摇明星的身价，片酬仍是动辄上亿。在资金向明星倾斜的同时，那么用于制作和宣发的资金必然相对减少。但与之相反的是，观众对影视本身的质量越来越看重！在这一矛盾的情况下，出品方只能寻求别的出路。特效制作上我国的技术确实相对落后于好莱坞，这是硬伤；而且出品方没有更多的资金用于影视特效制作，这是软肋；

  （可喜的是，政府针对演员片酬问题已开始了调整，这必然会引发影视圈机制的更新，在未来，我国影视必然会以崭新的面貌走向新的高度）

  就19年春节档的几部电影来说，早在电影上映前一个月左右，《流浪地球》、《疯狂的外星人》、《飞驰人生》、《新喜剧之王》、《蒲松林探案》等几大影片就开始在宣发上用力。很多平台都能看到他们的身影。

  ，而且随着投资人的获益，这一活动越演越烈，成为了现在的投资大潮。说到这里，可能一些朋友一头雾水：说了这么多，到底在说什么啊。这两者有啥关系吗？答案是肯定的，你可以简单理解为：

  影视出品公司通过出售部分版权，让大众参与，大众就成了“股东”。这样，能提前一年锁定粉丝，充分调动大众周边资源，让更多的人走进影院,实现高票房。

  《哪吒之魔童降世》就是对这一现象最生动的阐释。这部国漫是0宣发 、0营销！但是，

  想想看，当时仅有89位众筹参与者筹集780万元拍摄的《大圣归来》，最终票房高达9.56亿。要知道，当票房超过5亿元之后，投资回报率已经高达400%，而9.56亿，回报率已经高达800%，这还不算其他版权收入。而这，只是89个人的力量！1600人意味着什么呢？今天，《哪吒之魔童降世》的票房已经说明了一切，49.72亿的票房，片方分账18亿，投资回报率已经高达十多倍。共享经济时代，拥有人脉等于拥有钱脉，影视行业筹钱永远不如筹人，电影，看的人多，票房才高，赚的才多。